Auteur/autrice : Mister Fanjo

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Tiger / Projet P03 – Les dessins

Cet article détaille le procédé que j’ai suivi pour réaliser mon dessin « tiger ».

Caractéristiques du dessin

Dessin au crayon, réalisé avec modèle

Support : papier canson (format carré 24cm x 32xm)

Durée de réalisation : 1h30

Vidéo du dessin

Le procédé

1/ Quadriller  le modèle numérique et la feuille de dessin

Sur Powerpoint, je quadrille l’image qui me servira de modèle. Je reproduis le même quadrillage sur ma feuille de dessin. Le quadrillage sert de repère visuel et il permet de positionner les traits les plus facilement.

2/ Esquisser le dessin

L’étape consiste à esquisser les formes principales du dessin au crayon à papier. Je commence généralement par les éléments les plus caractéristiques du dessin. Pour ce dessin il s’agissait des yeux, du nez et des rayures.

3/ Colorier les zones de couleur et d’ombre

Généralement, je colorie les zones de couleur et d’ombre avant de dessiner le détail.

J’ai remarqué que plus la couche de couleur est faite en amont plus le rendu est homogène. A l’inverse, si les ombres et les couleurs sont ajoutées à la fin, elles ressortent trop.

4/ Dessiner les détails

Avant de commencer cette étape, je gomme les marques restantes du quadrillage. Ensuite, je dessine le détail de chaque élément. J’accentue les traits, j’efface les traits trop marqués, je redessine les éléments si les proportions ne me satisfont pas, j’accentue la couleur, je retravaille les ombres …

Quelques mots sur le dessin « tiger »

Au départ, j’ai hésité entre dessiner en noir et blanc ou avec de la couleur. Finalement, j’ai opté pour la couleur. Dans le but de comparer le résultat, j’ai aussi réalisé le dessin en noir et blanc. Les étapes de réalisation sont identiques.

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Pink balloons / Projet P03 – Les dessins

Cet article détaille le procédé que j’ai suivi pour réaliser mon dessin « Pink balloons ».

Caractéristiques du dessin

Dessin au feutre, réalisé sans modèle

Support : papier Canson 42cm x 29 cm

Durée de réalisation : 1h30

Vidéo du dessin

Le procédé

0/ Faire un croquis

Dans un premier temps, je réalise un croquis. Je reproduis chaque élément dans leurs proportions et je les colorie. L’objectif est de vérifier si le rendu me plait. Si je suis satisfait, je commence le dessin.

1/ Esquisser les proportions de chaque élément

Je commence par esquisser les formes principales au crayon à papier afin de ne pas me tromper dans les proportions. Une fois les principaux éléments représentés, je dessine les détails.

2/ Dessiner les contours

La seconde étape consiste à repasser les contours.

3/ Gommer le crayon à papier

Une fois que les contours sont terminés, je gomme les traces de crayon à papier restantes.

Attention de ne pas laisser de trace si l’encre n’est pas encore sèche.

4 / Colorier

La 4e étape consiste à colorier le dessin.

Pour éviter les traces de feutre, et si vous êtes droitier, je vous conseille de commencer par colorier la partie en haut à gauche et de terminer par le côté droit afin d’éviter de mettre la main dans une zone déjà coloriée.

5/ Appliquer une deuxième couche de coloriage

Pour finir, j’applique une dernière couche pour faire ressortir les couleurs. Je repasse également les contours en noir.

Quelques mots en complément sur le dessin « Pink balloons »

Dessiner avec son imagination pour se rendre compte

On a tous au moins une fois gribouillé sur un bout de papier lorsqu’on avait l’esprit ailleurs (pendant une conversation téléphonique ou pendant un cours d’Histoire soporifique ….).

Les résultats de notre imagination sont parfois surprenants. Certains dessinent des cœurs, d’autres des b**** et certains d’entre nous réalisent des œuvres d’art. Bref notre cerveau à des capacités fascinantes.

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Retour d’expérience / Projet P03 – Les dessins

Cet article présente :

    Filmer le dessin

    Installer le dispositif

    Je filme mes dessins avec mon smartphone : Apple iPhone SE (lien affilié)

    Sur la table à dessin, je dispose le trépied devant mon plan de travail et j’y fixe mon mon smartphone grâce à un adaptateur. Je branche mon iPhone sur secteur pour éviter que la batterie se décharge.

    Pour l’éclairage, j’utilise la lumière de la pièce ainsi qu’une lampe au niveau du trépied. J’utilise des ampoules qui diffusent de la lumière blanche.

    Enregistrer

    Pour filmer mon dessin, j’utilise l’application filmic Pro pour (10€ sur l’Apple store). Elle me permet de filmer en 4k.

    Une fois que j’ai cadré la zone de travail, je lance l’enregistrement. Je réalise plusieurs enregistrements (environ toutes les 10 minutes). De ce fait, si un problème technique survient, il n’y aura qu’une seule partie de l’enregistrement qui sera impactée.

    Note : Il faut faire attention de ne pas mettre sa tête dans le champ de la caméra lorsque l’on dessine.

    2/ Réaliser le montage vidéo

    Une fois que j’ai terminé l’enregistrement, je passe au montage. J’utilise le logiciel Sony Vegas Pro 12.

    Télécharger les vidéos

    Tout d’abord, je télécharge chaque enregistrement sur mon ordinateur via iTunes. Le transfert dure environ 45min pour des fichiers correspondant à 1h d’enregistrement.

    Accélérer les vidéos

    La deuxième étape consiste à accélérer chaque séquence. Pour cela, j’utilise le logiciel de montage  Sony Vegas Pro 12. J’accélère les vidéos jusqu’à ce que la durée totale soit inférieure à 3 minutes. Durant cette étape, je recadre la zone de dessin.

    Cadrage  brut

    Cadrage après modification

    Cette étape du montage est très simple, mais demande beaucoup de temps. Accélérer une vidéo de 10 min dure 1h en moyenne.

    Réaliser le montage

    Détailler l’étape du montage mériterait un article complet. Afin d’être synthétique, je décris uniquement les grandes étapes du montage.

    1. J’importe les vidéos
      • Vidéo d’introduction
      • les différents enregistrements (accélérés)
    2. Je découpe les séquences et les assemble de manière logique
    3. J’insère les textes (les titres, les descriptifs des étapes …)
    4. J’insère les photos (photos de fin d’étape, image finale, image du modèle …)
    5. J’ajoute les effets vidéo (zoom, transitions …)
    6. Je sélectionne et j’ajoute la piste audio
    7. Je retravaille l’ensemble pour synchroniser la musique avec les images
    8. J’enregistre et j’exporte la vidéo

    Le montage dure en moyenne 2h.

    Le matériel

    pour dessiner

    *J’ai choisi d’utiliser des feutres professionnels, car leur qualité est nettement supérieure à celle des feutres classiques. La vidéo Feutre pro VS Feutre basique – Je teste ! de TutoDraw illustre parfaitement les différences.

    pour filmer

    • Apple iPhone SE *(~400€)
    • Trépied ultraléger 152 cm *(21€)
    • Adaptateur universel de trépied de Smartphone *(8€)

    *liens affiliés

     Divers

    • Application pour filmer : Filmic Pro (10€ sur l’Apple Store)
    • Logiciel de montage vidéo : Sony Vegas Pro 12
    • Livre* : Dessiner, mode d’emploi (lien Amazon affilié)

    *On m’a offert ce livre il y a quelques années. N’ayant jamais pris de cours de dessin et j’ai adoré le parcourir. Il donne les bases, il illustre les concepts avec de nombreux exemples. Il offre des conseils pour dessiner les animaux, les paysages, les figures humaines, le corps humain …

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    Page d’accueil du projet P03

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    Castle / Projet P03 – Les dessins

    Cet article détaille le procédé que j’ai suivi pour réaliser mon dessin « castle».

    Caractéristiques du dessin

    Dessin au crayon, réalisé avec modèle

    Support : papier Canson (format carré 24cm x 32xm)

    Durée de réalisation : 2h30

    Vidéo du dessin

    Le procédé

    1/ Quadriller  le modèle numérique et la feuille de dessin

    Je segmente le modèle en 8 parties. Pour cela, je quadrille l’image sur Powerpoint (traits rouges). Je reproduis le même quadrillage sur ma feuille de dessin.

    Le quadrillage me servira de repère visuel pour la prochaine étape. Il me permet de positionner les traits plus facilement.

    2/ Esquisser les éléments principaux

    L’étape consiste à esquisser les formes principales du dessin au crayon à papier. Je commence généralement par les éléments les plus caractéristiques du dessin. Pour ce dessin il s’agissait des tours, des toitures.

    3/ Esquisser les détails

    Il s’agit de continuer l’esquisse en y ajoutant les détails secondaires (les fenêtres, les éléments caractéristiques des murs …)

    4/ Dessiner les détails

    Premièrement, je gomme les traits du quadrillage. Ensuite, je dessine dans le moindre détail chaque élément. J’accentuer les traits, je gomme ceux qui sont trop marqués, de redessiner les éléments qui ne sont pas dans les bonnes proportions… .

    Un dernier conseil

    Personnellement, je me trompais souvent dans les proportions. Je faisais l’erreur de commencer par dessiner les détails sans me préoccuper de l’ensemble. Au final, j’avais souvent un dessin difforme. Pour éviter cela, il convient de :

    2 choses m’ont aidé dans ce dessin « castle »:

    Commencer par représenter grossièrement l’ensemble afin de respecter les proportions

    Quadriller le dessin pour positionner plus facilement les éléments dans l’espace

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    CVG #1 : L’objectif initial

    Cette article a pour but de présenter l’objectif initial de mon projet.

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    Mon rêve est de gagner ma vie grâce à mes activités extra-professionnelles en fonctionnant par projet.

    Pour y parvenir, je me suis donné 5 ans pour atteindre l’objectif suivant :

    Gagner 2000€ par mois de revenus complémentaires uniquement grâce à mes activités extra-professionnelles.

    Le processus

    J’envisage de créer des petits business orientés autour de la concrétisation de mes projets personnels.

    Mon souhait est que l’ensemble des revenus engendrés par ces micro-business remplace mon salaire d’employé.

    Mon site internet et ma chaîne YouTube sont les premiers business que j’essaye de développer. Ils me permettent de partager et de monétiser du contenu en rapport avec mes projets personnels.

    Les règles d’or

    4 règles d’or encadreront mon projet :

    Prendre du plaisir

    Etre capable

    Etre intelligent financièrement

    Maintenir l’équilibre de ma vie privée actuelle

    La vidéo

    A très vite !

    Signé : Mister Fanjo

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    Article suivant : CVG #2 : Bilan de 2017

    Retour à la rubrique CVG

     

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    Retour d’expérience sur l’interview / P01 – Témoignage de Robert Carrière

    Voici mon retour d’expérience sur l’interview de Robert Carrière (projet P01).

    Naissance de l’idée

    J’ai toujours eu envie d’en apprendre davantage sur la résistance française durant la Seconde Guerre mondiale.

    En parcourant le site internet du musée de la résistance de Toulouse, j’ai découvert que des témoignages de résistants étaient organisés au musée. J’ai appris, à ce moment, que M. Robert Carrière intervenait au musée.

    J’ai décidé de le contacter directement afin de lui demander si l’on pouvait se rencontrer. Mon souhait était de recueillir son témoignage pour le partager sur internet.

    Prise de contact

    J’ai écrit une lettre à Robert CARRIÈRE dans laquelle je lui présentais mon projet. J’ai porté la lettre aux membres du musée de la résistance de Toulouse dans l’espoir qu’ils la transmettent à Robert.

    J’ai eu de la chance, car 3 semaines après, j’ai reçu une réponse positive de Robert Carrière. Il m’indiquait qu’il acceptait de me rencontrer chez lui.

    Je lui ai écrit une lettre de remerciement et nous avons planifié une date pour l’interview.

    Préparation de l’interview

    Se former

    Étant novice dans la façon de réaliser une interview, je me suis renseigné sur le matériel et la méthode pour filmer l’échange.

    Les chaines YouTube et le blog suivants m’ont beaucoup aidé :

      • Chaîne YouTube de Sofyan
      • Chaîne YouTube de NowTech
      • Blog videonline

    Je me suis formé environ 2h en visionnant des vidéos et en lisant des articles.

    Acquérir du matériel

    J’ai choisi d’enregistrer l’interview sur mon smartphone (Apple iPhone SE – lien affilié). J’ai acheté et téléchargé l’application FiLMic Pro* en suivant les recommandations du site videonline. *(disponible dans l’Apple Store à un prix de 10€)

    J’ai également investi 90€ dans du matériel pour faciliter la prise de vue et de son (liens affiliés)

      • x1 Mini trépied de table flexible (13€)
      • x1 Trépied ultraléger 152 cm (21€)
      • x1 Adaptateur universel de trépied de Smartphone (8€)
      • x2 Microphone cravate pour téléphone (12€ x2)
      • x1 Câble Audio Rallonge 3m (8€)
      • x1 Adaptateur double entrée  (14€)

    S’entrainer

    Pour ne pas faire perdre de temps à Robert Carrière le jour de l’entretien, je me suis entraîné à manipuler le matériel.

    J’ai testé l’application pour découvrir et prendre en main les différentes fonctionnalités. Je me suis aussi entrainé à mettre en place le matériel de tournage et à réaliser les différents branchements.

    Préparer une feuille de route

    J’ai noté sur un papier toutes ces questions que je voulais poser à Robert ainsi que le déroulé de l’entretien. Je voulais tout avoir sous les yeux  pour ne rien oublier le jour J. La préparation de la feuille de route m’a pris 30 minutes.

    L’interview le jour J

    Présentation

    J’ai commencé l’entretien en remerciant Robert d’avoir répondu favorablement à ma demande et de m’avoir invité chez lui.

    Je me suis ensuite présenté et j’ai expliqué, une nouvelle fois, la raison de ma venue, mon objectif et le déroulement de l’entretien. Je lui ai demandé s’il était toujours d’accord pour que je le filme et que j’utilise l’enregistrement. Il a accepté.

    Avant de commencer, Robert m’a donné son livre : De la Mort à la vie (cliquez sur le lien pour le télécharger)

    Mise en place du matériel

    Une fois les présentations faites, j’ai mis en place le matériel. J’ai effectué les branchements en suivi ma feuille de route. J’ai vérifié mon installation en faisant un test d’enregistrement.

    À cette étape j’aurais pu améliorer au moins deux choses. Premièrement, je n’aurais pas dû réaliser qu’un seul cadrage pour la totalité de l’enregistrement. L’alternance  de différents angles de vue  m’aurait permis de dynamiser le rendu final de la vidéo. Deuxièmement, j’aurais dû être plus attentif à la luminosité de la pièce. L’éclairage de la pièce n’est pas uniforme. Il change à de nombreuses reprises au cours de l’interview.

    L’interview en deux parties

    La première partie de l’interview a duré une heure et s’est déroulée sans aucun problème.

    Avec du recul, j’ai pris un gros risque en filmant d’une traite l’échange. S’il y avait eu un problème technique et si mon enregistrement était inutilisable, j’aurais perdu la totalité de l’échange. Il est donc primordial de découper l’échange en plusieurs enregistrements.

    Après une petite pause, nous avons commencé la seconde partie de l’interview. Nous avons échangé sur différents sujets durant une heure. Une fois de plus, j’ai fait l’erreur de réaliser qu’un seul enregistrement.

    Conclusion et remerciements

    Une fois l’interview terminée, j’ai remercié une nouvelle fois Robert pour son invitation et le temps qu’il m’a accordé. Je lui ai proposé de revenir lui montrer mon travail pour qu’il me donne son avis et que je puisse modifier le contenu s’il ne s’avérait pas fidèle à ses attentes.

    Le montage vidéo

     Visionner des enregistrements

    La première étape était de visionner l’intégralité des 2 enregistrements. J’ai identifié les messages et les passages importants du récit. J’ai ensuite construit la trame de ma vidéo. Cette étape m’a pris 2h30 environ.

    Réaliser le montage

    J’utilise de logiciel Sony Vegas Pro 12 . Le processus de montage a été le suivant

      1. Réécouter le passage, segmenter les idées et supprimer les passages inutiles (2h)
      2. Assembler les segments de façon à avoir un récit cohérent et dynamique (8h)
      3. Ajouter  les illustrations, le son, les effets, les textes … (8h)
      4. Corriger les erreurs de montage (2h)

    Validation du contenu

    Au bout de 2 semaines de montage, lorsque j’étais sur le point de terminer la vidéo, j’ai contacté Robert par téléphone pour lui proposer de lui montrer mon travail. Je souhaitais recueillir ses commentaires afin de m’assurer que la vidéo était fidèle à son récit et ses attentes.

    Nous avons visionné la vidéo et Robert et sa femme m’ont fait part de leurs remarques. Les quelques modifications portaient principalement sur les illustrations qui n’étaient pas fidèles à la réalité. En tout cas, ils étaient plutôt satisfaits de mon travail.

    Je leur ai demandé une dernière fois s’ils étaient d’accord pour que je diffuse le contenu sur internet. Ils étaient ravis et ils ont accepté ma proposition.

    Le lendemain, pendant une heure, j’ai apporté les dernières modifications en suivant les recommandations de Robert et de sa femme.

    Diffusion du contenu

    Le téléchargement de la vidéo, la mise en place des liens, le paramétrage des éléments de diffusion, et la rédaction de la description des vidéos m’ont demandé une heure environ.

    La rédaction de ce compte rendu m’a demandé une dizaine d’heures de travail. Une fois mon rapport terminé, je l’ai mis en ligne sur mon site internet ainsi que le livre de Robert Carrière. La mise en forme des pages et des articles m’a pris 2h.

    Conclusion personnelle

    Je suis fier d’avoir pu mener à bien ce projet et de contribuer à ma manière au devoir de mémoire. Je ne m’attendais pas à ce que le projet représente une si grosse charge de travail (environ 60h). Quoi qu’il en soit, je suis heureux d’avoir pu développer mes connaissances et mes compétences (sur la seconde guerre mondiale, sur le montage vidéo, sur la réalisation d’une interview …).

    J’aimerais remercier Robert CARRIÈRE pour son accueil, pour le temps qu’il m’a consacré et pour les riches enseignements qu’il m’a transmis. Je trouve qu’il illustre parfaitement les mots Courage, Amitié et Patrie. Je suis honoré de l’avoir rencontré et j’espère le revoir bientôt.

    J’espère  aussi que mon travail vous aura plu. Si vous le souhaitez, vous pouvez m’écrire via les commentaires des vidéos, les messages privés des réseaux sociaux ou même directement par mail. Je serais ravi de vous lire, même les critiques (si elles sont constructives).

    Je vous invite à vous abonner à ma chaîne YouTube si vous souhaitez être informé lorsque de nouvelles productions paraitront.

    A très vite,

    Signé : Mister Fanjo

    Publié le

    20 photographies célèbres

    J’ai souhaité me renseigner sur les plus célèbres photographies de notre histoire.

    En parcourant plusieurs sites et en visionnant de nombreuses photos, j’ai élaboré une liste des 20 clichés les plus percutants à mes yeux. Voici ma sélection

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    Lunch atop a skyscrape (1932)

    Nom de la photographie: Lunch atop a skyscrape (déjeuner au sommet d’un gratte-ciel)

    Date: 1932

    Lieu : New York (États-Unis)

    Photographe: Charles Clyde (Américain)

    Description: Un groupe d’ouvriers, assis sur une poutre au 69ème étage, déjeunent sans aucune sécurité.

    The loch ness monster (1934)

    Nom de la photographie: The loch Ness monster (le monstre du loch Ness)

    Date: 1934

    Lieu : Lac du Loch Ness (Écosse)

    Photographe: Marmaduke Wetherell (Ecossais)

    Description: La photographie est un des plus célèbres clichés du monstre du Loch Ness. C’est en réalité un canular, car la tâche censée représenter le monstre n’est en fait qu’un jouet en bois

    L’homme qui refusa de faire le salut nazi (1936)

    Nom de la photographie: L’homme qui refusa d’effectuer le salut nazi

    Date: 1936

    Lieu : Hambourg (Allemagne)

    Photographe: Inconnu

    Description: Lors d’une inauguration navale, August Landmesser refuse d’effectuer le salut nazi. Cet allemand s’opposait au régime de l’époque. Il a choisi d’épouser une jeune femme juive malgré les lois nazies.

    The Hindenburg disaster (1937)

    Nom de la photographie: The Hindenburg disaster (le désastre de l’Hindenburg)

    Date: 6 mai 1937

    Lieu: New Jersey (États-Unis)

    Photographe: Sam Shere (Américain)

    Description: Le LZ 129 Hindenburg était un dirigeable allemand. Il effectuait des vols commerciaux réguliers entre l’Europe et les États-Unis. Lors d’un atterrissage, il prend feu et s’écrase au sol en 34 secondes. De nombreux morts sont à déplorer.

    Into the Jaws of Death (1944)

    Nom de la photographie: Into the jaws of Death (Dans les mâchoires de la mort)

    Date: 6 juin 1944

    Lieu: Normandie (France)

    Photographe: Robert F. Sargent (Américain)

    Description: Le cliché a été pris par un photographe de guerre qui s’apprêtait à partir d’une barge de débarquement le jour J sur la plage d’Omaha Beach.

    Guerrillero Heroico (1960)

    Nom de la photographie: Guerrillero Heroico (Guerrier Héroïque)

    Date: 6 mars 1960

    Lieu: La Havane (Cuba)

    Photographe: Alberto Korda (Cubain)

    Description: L’un des plus célèbres portraits photographiques du 20ème siècle. Il s’agit d’Ernesto Guevara surnommé « El Che ». Sur la photo, il assistait à l’enterrement des victimes de l’explosion de la Coubre. Le cliché est devenu le symbole de la révolution et de la révolte.

    The burning monk (1963)

    Nom de la photographie: The burning monk (Le moine brulant)

    Date: 11 juin 1963

    Lieu: Saigon (Vietnam)

    Photographe: Malcolm Browne (Américain)

    Description: La photographie montre un moine s’immoler par le feu. Ce geste est un signe de protestation contre la répression anti-bouddhiste ordonnée par le président catholique de l’époque.

    Photographie de Horst Faas (1965)

    Nom de la photographie: Sans nom (Photographie de couverture de la guerre du Vietnam)

    Date: 1965

    Lieu: Inconnu

    Photographe: Horst Faas (Allemand)

    Description: « La guerre est l’enfer » est un somptueux cliché prit par pendant la guerre du Vietnam. Il met en parfaite opposition l’horreur (représentée par l’habit militaire, l’inscription « war is hell ») et la beauté (représentée par le visage de femme, son sourire et son regard). Le photographe a été récompensé du prestigieux prix Pulitzer en 1965.

    La fille à la fleur (1967)

    Nom de la photographie: La fille a la fleur

    Date: 21 octobre 1967

    Lieu: Washington (États-Unis)

    Photographe: Marc Riboud (Français)

    Description: « La fille à la fleur » est une photo prise lors d’une manifestation contre la guerre du Viêt Nam. L’image est devenue un symbole de la non-violence.

    Black Power Salute (1968)

    Nom de la photographie: Black power salute (le salut du black power)

    Date:  16 octobre 1968

    Lieu: Mexico (Mexique)

    Photographe: John Dominis (Américain)

    Description: Lors de la remise de médaille du 200m des jeux Olympiques de Mexico, les athlètes Tommie Smith et John Carlos lèvent leur poing ganté de noir vers ciel en guise de protestation contre la ségrégation raciale aux États-Unis.

    Earthrise (1968)

    Nom de la photographie: Earthrise (Lever de terre)

    Date: 24 décembre 1968

    Lieu: Espace

    Photographe: William Anders (Américain)

    Description: « Lever de Terre » est le nom donné à la photographie de la NASA prise en 1968 durant la mission Apollo 8. Le cliché a été pris depuis l’orbite lunaire et non depuis la surface.

    The terror of war (1972)

    Nom de la photographie: The terror of war (Terreur de guerre)

    Date: 1972

    Lieu: Vietnam

    Photographe: Nick Ut (Américain/Vietnamien)

    Description: L’image illustre les horreurs de la guerre du Viet Nam. On y voit une enfant terrorisée souffrant de graves brulures au napalm. Le photographe a été lauréat du World Press Photo en 1972 pour son cliché.

    Afghan Girl (1984)

    Nom de la photographie: Afghan girl (La fille afghane)

    Date: 1984

    Lieu: Camp de réfugiés de Nasir Bagh (Pakistan)

    Photographe: Steve McCurry (Américain)

    Description: Il s’agit du portrait d’une jeune réfugiée : Sharbat Guba. Le visage de « la jeune fille aux yeux verts » est devenu célèbre après avoir fait la couverture du magazine : National Geographic en juin 1985.

    The Unknown Protester / Tank man (1989)

    Nom de la photographie: The unknown Protester (Le manifestant inconnu)

    Date: 1989

    Lieu: Pékin (Chine)

    Photographe: Jeff Widener (Américain)

    Description: « Le manifestant inconnu » est un homme resté anonyme qui est pourtant mondialement célèbre. Lors d’une manifestation pour l’égalité sociale et la liberté d’expression, il s’est dressé devant une colonne de chars en guise de protestation.

    The vulture and the little gril (1993)

    Nom de la photographie: The vulture and the little girl (Le vautour et la petite fille)

    Date: Mars 1993

    Lieu: Ayod (Soudan)

    Photographe: Kevin Carter (Sud africain)

    Description: L’image montre un vautour guettant un enfant soudanais affamé. Le cliché remporte le prestigieux prix Pulitzer en 1994 et fait le tour du monde. La photographie illustre le paradoxe du photoreporter : « observer immobile l’horreur pour mieux la combattre ».

    Pillars of creation (1995)

    Nom de la photographie: Pilliars of creation (Piliers de la création)

    Date: 2 avril 1995

    Lieu: Espace

    Photographe: Jeff Hester (Américain) et Paul Scowen (Américain)

    Description: L’image représentant des colonnes de poussières interstellaires. Elle a été prise par le télescope spatial Hubble.

    Surfing Hippos (2000)

    Nom de la photographie: Surfing Hippos (Hippopotame surfant)

    Date: 2000

    Lieu: Parc national du Gabon

    Photographe: Michael Nichoms (Américain)

    Description: L’image représente un hippopotame nageant dans les vagues. Dans le parc national du Gabon, il est tout à fait commun de voir des hippopotames nager dans l’océan.

    The falling man (2001)

    Nom de la photographie: The falling man (l’homme qui tombe)

    Date: 11 septembre 2001

    Lieu: New York (États-Unis)

    Photographe: Richard Drew (Américain)

    Description: Le cliché montre un homme tombant dans le vide après s’être jeté d’une des tours du World Trade Center suite à l’attenta terroriste et au crash de l’avion sur le bâtiment.

    Alan Kurdi (2015)

    Nom de la photographie: Alan Kurdi

    Date: 2 septembre 2015

    Lieu: Turquie

    Photographe: Nilüfer Demir (Turque)

    Description: Le cliché a fait le tour du monde. On y voit la dépouille d’un jeune garçon gisant sur une plage de Turquie. Il s’agit d’un enfant syrien d’origine kurde. Il s’est noyé à l’âge de 3 ans alors qu’il fuyait la guerre civile syrienne. La photographie est une onde de choc mondiale qui relance la question de l’accueil des migrants syriens.

    View from the windows at Le Gras (1826)

    Nom de la photographie: View from the window at Le Gras

    Date: 1826

    Lieu: Bourgogne (France)

    Photographe: Nicéphore Nièpce (Français)

    Description: « Le point de vue du Gras » est la première photographie réussie et connue de l’histoire.

    La vidéo

    Sources

    Sites internet :

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